Para el tv-adicto no hay mejor momento que octubre y noviembre. Después de meses de tediosas repeticiones (algunas series van por la tercera o cuarta vuelta), de semanas de soplarnos la figura de Simon Cowell explotando y reconstituyéndose (teaser de The X factor), de ver una y otra vez los horrendos clips de “se acerca el mes de estrenos” a ritmo de cumbia, llegó la hora.

Bastante oportuna, también, porque coincide con la terminación de los Juegos Panamericanos; el inicio “oficial” de las campañas políticas (que en nuestro país, no nos engañemos, nunca terminan); y porque pasar unas horas adicionales frente al televisor puede ser muy reconfortante cuando este gélido invierno adelantado sopla por el centro del país.

Si todos los canales fueran ordenados y las guías de programación fueran realmente útiles, no haría falta el doctorado en adivinación para evitar perderse los primeros capítulos de esas series que en EU debutaron en septiembre como parte de la temporada más importante para la TV.

Hay buenas noticias. Fox estrena Terra Nova, un proyecto ambicioso sobre una familia que se une a la primera colonia humana en el pasado remotísimo. Combinando ciencia-ficción con conflictos familiares, romance adolescente y dinosaurios, la serie está diseñada para todos aquellos que sentimos nostalgia por cierta simplicidad dramática de los seriales de los ochenta. Hablo de anécdotas episódicas al estilo de Tierra de gigantes o Perdidos en el espacio.

También en Fox, aparece la segunda temporada de The Walking Dead. La serie, basada en un exitoso cómic, sobre el holocausto zombi que tanto dio de qué hablar el año pasado. Si los dos primeros capítulos son ejemplo, la salida de Frank Darabont y el recorte presupuestal del que tanto se especuló en la prensa dominical, no se nota un ápice. La calidad sigue estando a la altura de la casa productora (AMC), responsable de Mad men, y Breaking bad; o sea por encima del 90% de lo que se hace en televisión hoy en día.

En Sony, aparece con fuegos artificiales, The X factor, el nuevo reality musical revolucionado de Simon Cowell. Vale mucho la pena si eres de los que no se pierde American Idol, o su deprimente parentela nacional. Desde el principio queda claro que el programa tiene un financiamiento en serio, y que esa gente está para buscar un negocio de largo plazo y no para descubrir al nuevo pseudo intérprete que robe el mercado de los Biber y las Spears.

Uno de los canales con mayor cantidad de estrenos es Warner, que revela la cuarta temporada de Fringe; la resurrección mágica de Two and a half men después de la salida de Charlie Sheen; la cuarta temporada de The big bang theory; una sorpresa y una apuesta fuerte.

Se trata de Person of interest, la nueva producción de J.J.Abrams (responsable de Lost, Fringe, y Alias) y del hermano de Jonathan Nolan (hermano de Christopher, escritor del cuento en que se basó Memento y coguionista de The Dark Knight). El inexpresivo Jim Caviezel es un agente retirado de fuerzas especiales reclutado por un misterioso programador que dice haber diseñado un monstruo tecnológico para que el gobierno de EU espíe a toda la población neoyorquina para detectar conspiraciones y detener actos terroristas. El programador es Michael Emerson (Ben en Lost), que se vale del juguetito para detectar también tendencias que ponen el peligro a personas irrelevantes para el monitoreo del gobierno y salvarlas. La premisa es hasta un poco atractiva (con 24 terminada), pero el resultado no tanto. Es aparatoso, inverosímil y un poquito ñoño. En cualquier caso, si cada vez que ves una cámara de vigilancia te escondes del gobierno secreto, la serie es para ti.

La sorpresa de Warner es Two broke girls, un sitcom que ha gustado en los EU por su humor desenfadado y ágil. Un producto que se vale de las desfachatez de series como Two and al half men y Mike & Molly, para dirigirse a un mercado más adulto y menos fresa que el que veía Friends o How I met your mother. El piloto es divertido, ya veremos si dura o si pasa al cruel panteón del sitcom junto a Better with you, Accidentally on purpose, y muchas otras.

Sin mayor publicidad, quizá uno de los mejores estrenos esté en Universal, me refiero, principalmente, a A gifted man, sobre un famoso y exitoso neurocirujano que empieza a alucinar el fantasma de su ex mujer, fallecida días antes; a partir de lo cual entra en crisis y empieza a ver la vida de manera distinta, incluyendo su estilo profesional frío, efectivo y codicioso. La premisa suena trillada, pero por fortuna está bien escrita y mejor actuada por un elenco cinematográfico: Patrick Wilson (Watchmen) y Jennifer Ehle (El discurso del rey).

Y el otro en su canal hermano StudioUniversal. Se trata del regreso de Sarah Michelle Gellar (Buffy) a la televisión con Ringer, un thriller con premisa telenovelesca donde la Gellar hace a dos gemelas, la primera una adicta rehabilitada perseguida por la policía; la otra, una maquiavélica millonaria con intenciones oscuras. El piloto es un dechado de suspenso psicológico y vueltas de tuerca inteligentes, esperemos que sostengan la atmósfera y el IQ de la trama.

Otros estrenos: la temporada final de Desperate Housewives, el regreso de House, los churros médicos de Sony (Grey’s Anatomy y Private Practice), la insoportable Los caballeros las prefieren brutas, y un puñado más de teasers para las próximas semanas, pero quién tiene tiempo.

twitter @rgarciamainou

Para El Economista, Arte, Ideas y Gente del miércoles 2 de noviembre del 2011

1. Lost (AXN) - La temporada final de la serie más enigmática de todos los tiempos, nos tuvo adivinando con realidades paralelas, deidades mitológicas, y preguntarnos cómo diablos iban a ser capaces de atar todos los cabos sueltos y responder (¿todas?) las preguntas más importantes después de seis años de misterio. El resultado fue un capítulo final emotivo y elegante, que merece un lugar destacado en la historia de la televisión.

2. Community (Sony) - La mayor cualidad de este sitcom es que su equipo creativo es capaz de hacer lo que sea, desde un enfrentamiento con zombies o un viaje a la luna, hasta un escenario post apocalíptico de paintball. Humor veloz, capacidad de autoparodia e inteligencia desmedida ponen en alto a esta pequeña e hilarante comedia. Es además la resurrección de Chevy Chase.

3. The Good Wife (Universal) – Desde el primer David Kelly (The Practice), nadie había sido capaz de construir un thriller legal con la complejidad necesaria para darle fuerza a la trama individual de cada capítulo, y además tomarse el tiempo para construir intrigas políticas y corporativas a lo largo de la temporada. A eso debemos sumar un elenco impecable que incluye a Julianna Margulies, Archie Panjabi y Josh Charles.

4. Final de partida (ForoTv) – No todas las emisiones de este bienvenido respiro de la televisión cultural son igual de memorables, pero si una cualidad tienen Nicolás Alvarado y Julio Patán, es su capacidad para conversar sobre lo que sea: desde un inteligente homenaje a los Muppets, la época de oro del jazz, el cine de Roman Polanski, el México de la segunda guerra mundial o la bienvenida exhibición de Abel Quesada. Malhumores y amarguras aparte, esta es la media hora más estimulante en televisión y todos los días.

5. Bored to Death (HBO) - Jonathan Ames, un escritor bastante peculiar, se retrata a sí mismo como un amante fracasado, y en los ratos libres en que no consigue terminar su último libro: un detective amateur en este brillante giro de HBO hacia una comedia neoyorquina y sofisticada. Ames es encarnado por el versátil y autoparódico Jason Swartzman, acompañado en sus tropelías por un ocioso editor (Ted Danson, magnífico) y un dibujante de cómics (Zack Galifianakis).

6. True Blood (HBO)- Esta serie inspirada en las novelas de Charlaine Harris, es el último reducto que tienen los vampiros para no extinguirse por sobreexposición mediática. Balanceando la mitología sureña: brujería, fanatismo, drogas, persecución racial, a un mundo donde los vampiros son ciudadanos de segunda. Escrita y producida por Alan Ball (American Beauty) es un refrescante trago de sangre sintética.

7. Modern Family (Fox) - En el año de las familias disfuncionales, este divertido sitcom de Fox se llevó el Emmy y las palmas. Tres familias que forman una sola: un matrimonio gay que recientemente adoptó. Una familia suburbana con un padre, Ty Burrell, que intensamente desea demostrar genialidad, por más que la vida lo desmiente. Y un empresario, Ed O’Neill en un segundo matrimonio con una sexi Sofia Vergara. Escritura impecable, actores extraordinarios y encima sin risas grabadas.

8. Gritos de muerte y libertad (Televisa) - El bicentenario fue la oportunidad de Televisa para lanzar estos episodios de la Independencia de México producidos por Leopoldo Gómez. Todo funcionó en sus trece capítulos: los actores, la cuidada construcción de escenarios y la recreación histórica. Sin ánimo de ser políticamente incorrectos, ni cuestionar las “verdades” históricas de México, estos gritos consiguen algo que no se había hecho: que la sangre y la voz corran por las venas de héroes pegados en cartulinas escolares.

9. The Event (AXN)- Esta acelerada teoría de conspiración que incluye extraterrestres, un gobierno estadounidense liderado por un latino, y vueltas de tuerca cada capítulo, busca heredar la intensidad de 24 y el aura misteriosa de Lost. Si lo que hemos visto de la primera temporada es la tendencia, va por buen camino. Si sólo NBC le tiene paciencia…

10. Spartacus: Blood and Sand (MovieCity HD) - Inspirada en el éxito de Gladiador y Los 300, esta serie inyectada de testosterona, sangre y violencia gráfica estilizada, nace para invocar las preferencias de un público masculino nunca seducido con poca sutileza. Es la respuesta de Starz al éxito de Roma. Detrás de cada capítulo de matanza y sexo casi explícito, está una reconstrucción bastante precisa de la alta sociedad romana y su fascinación por los gladiadores y la crueldad. Las subtramas inteligentes, y el estupendo trabajo de Lucy Lawless y John Hannah evitan que sólo sea un placer culpable.

11. The Walking Dead (Fox HD)- Incapaces de quitarle a los vampiros la atención mediática y popular, los zombies causaron irrupciones destacadas en este último año. La mayor de todas es esta estupenda miniserie de AMC basada en la serie de cómics de Robert Kirkman y Tony Moore. Una superproducción postapocalíptica de Frank Darabont (Sueños de fuga), que no sólo se estrenó en México en forma simultánea a EU, sino que además fue una de las primeras de Fox Latinoamerica en alta definición. Una pesadilla a la que esperamos volver el próximo año.

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Mejor/Peor:

Mejor noticiero: Hora 21 con León Krauze (ForoTv)

Peor noticiero: Once Noticias (Once tv)

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Mejor programa deportivo en español: Futbol en serio Sudáfrica (TDN)

Peor programa deportivo en español: Tribunal Televisa Deportes (Televisa)

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Mejor programa de entrevistas y debate: Es la hora de opinar (ForoTv)

Peor programa de entrevistas y debate: Shalalá (TV Azteca)

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Mejor programa de análisis político: Entre tres (TV Azteca)

Peor programa de análisis político: Primer Plano (Canal Once)

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Mejor reality: Top Chef T4 – Chicago (Sony)

Peor reality: Iniciativa México (Televisa, Tv Azteca, MilenioTV)

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Mejor serie mexicana: Bienes Raíces (Canal Once)

Peor serie mexicana: Las Aparicio (Cadena tres)

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Narco heavy: Breaking Bad (AXN)

Narco light: Weeds (Movie City)

Narco sangriento: Milenio noticias

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Mejor serie sobre familias disfuncionales: Parenthood (LIV)

Peor serie sobre familias disfuncionales: No Ordinary Family (Sony)

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Mejor serie médica: Doctor House (Universal)

Peor serie médica: Grey’s Anatomy (Sony)

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Mejor programa cancelado: FlashForward (AXN)

Peor programa cancelado: Heroes (Universal)

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Mejor programa internacional de noticias: Anderson Cooper 360 (CNN)

Peor programa internacional de noticias: Glenn Beck (FoxNews)

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Mejor cobertura de un suceso noticioso: El rescate a los mineros chilenos (CNN y FOROtv) y los reportajes de Karla Iberia Sánchez en Sudáfrica (TDN)

Peor cobertura de un suceso noticioso: Celebración del bicentenario (Televisa, Azteca, Milenio)

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Mejor programa que necesita más tiempo al aire: Agenda Pública (ForoTv)

Peor programa que necesita menos tiempo al aire: Matutino express (ForoTv)

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Mejor nuevo canal: ForoTv (antes de migrar a Canal 4) : 24 horas de programación con debates, cultura, información, y opiniones plurales e inteligentes. Qué más podíamos pedir.

Peor nuevo canal: ForoTv (después de migrar a Canal 4) : Absorbiendo programación floja del 4, perdiendo las repeticiones nocturnas, y llena de infomerciales de medicamentos y hasta un talk show religioso. Qué lástima, por lo menos quedan algunos de los mejores programas de la televisión mexicana.

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Mejor adelanto tecnológico en llegar a México: SkyHD+ : Alta definición y además grabable. Qué mejor manera de ver televisión. Si sólo tuviera más canales.

Peor adelanto tecnológico en llegar a México: AppleTV : Un producto para ver televisión y cine, pagando y descargándola por internet. La lentitud de nuestros servicios lo vuelven un producto sólo apto para gente muy paciente.

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Mejor serie extraviada por su canal: Damages (AXN lanzó promocionales sobre la nueva temporada y nunca empezó)

Peor canal extraviado: Canal 4 (Los retazos de su programación quedaron en las noches de ForoTv. Nadie la extrañaba y ahora es menos pertinente que nunca).

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Otra televisión destacada:

El asalto a la razón (Milenio)

Better with You (Warner)

Big Bang Theory (Warner)

Boardwalk Empire (HBO)

Castle (AXN)

Curb your Enthusiasm (HBO)

Dexter (FX)

Fringe (Warner)

Hawaii 5-0 (LIV)

Human Target (Warner)

Hunter (BBC Entertainment)

In Treatment (HBO, Canal 22)

La ley y el orden: Los Ángeles (Universal)

Lie to Me (Fox)

The Locator (BBC Entertainment)

Mad Men (HBO)

The Middle (Warner)

Mike & Molly (Warner)

The mentalist (Warner)

NCIS (AXN)

NCIS: Los Angeles (A&E)

NFL Gameday Final (NFL Network)

NFL Top 10 (NFL Network)

NFL Total Access (NFL Network)

La otra agenda (ForoTv)

The Pacific (HBO)

Parks & Recreation (Sony)

Project Runaway Latinoamérica (FashionTV)

Punto de Partida (Televisa)

Tercer Grado (Televisa)

Two & Half Men (Warner)

Wallander (BBC Entertainment)

White Collar (Fox)

XY (Once tv)

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Para El Economista – Arte, ideas y gente – miércoles 19 de enero del 2011

En El Economista Online

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Antes de hablar del final, unas palabras sobre la incomparable ineptitud del programador de AXN. Durante los cinco primeros años de la serie, Lost se transmitió los lunes en dos entregas. De nueve a diez de la noche se repetía el episodio de la semana anterior, un gesto cortés sin duda. De diez a once se transmitía el episodio de estreno.

Al empezar la última temporada, AXN decidió cambiarlo a martes. Aún así se había mantenido fiel a la regla, incluyendo ocasionales “maratones” de fin de semana para ponerse al tanto si se había perdido uno algunos episodios.

El martes pasado, después de transmitir el episodio número 15 de la temporada. AXN anunció un último maratón para el domingo y el capítulo final el martes, en una transmisión que empezaría a las 8 de la noche y hasta la medianoche.

No tenía necesidad de ponerme al tanto con el maratón, así que dispuse el Sky+, como cada semana para que grabara con su DVR las cuatro horas programadas.

Ayer por la noche, cuando me senté dispuesto a ver el final, descubrí que las dos primeras horas, eran un esperable “especial” donde los actores y productores de la serie comentaban su experiencia, personajes y resumían hasta dónde iban. Adelanté las dos horas y dí inicio a lo que yo suponía eran los capítulos 16 y 17.

Sorpresa. La transmisión arrancó en el capítulo 17. Al parecer, al genio que programa AXN se le ocurrió incluir el fundamental 16 (titulado ¿Por qué tenían que morir?) en su maratón dominguero, eso supongo porque nunca lo transmitió en horario regular.

Sin desesperar, y no sólo porque tenía que escribir esta pequeña crónica, recurrí al internet, donde ABC tiene los capítulos completos, gratis. Pero sólo funciona si vives en EU, y su página verifica el ISP de tu navegador, para evitar que lo veas si no apoyas la ley Arizona o algo así.

Eso es solucionable, pero más rápido es recurrir a los llamados torrent. Descargas compartidas por usuarios anónimos que suben los programas que graban, para que otras almas en desesperación puedan verlos (suena altruista, también es reducto de la más feroz piratería online). Me descargué Lost #16, con todo y subtítulos importados, y lo vi. Estupendo.

Una vez más, me senté a recetarme el #17 (apropiadamente titulado El fin).

Para todos los que esperaban la explicación final de todas las dudas que había ido dejando la serie a lo largo de sus seis años, el capítulo final debe haber sido una suerte de decepción. Creo que ellos deberán esperar el material adicional en la edición en DVD para tomar notas y saber donde cursó la secundaria Walt, o alguna tontería así.

Si, por otro lado, el propósito de ver un capítulo final así, es constatar si los creadores fueron capaces de atar todos los cabos narrativos, encontrar el punto neurálgico donde las líneas dramáticas de los últimos años, coinciden en un reducto imprevisible, y toda la inversión emocional (o intelectual) que pudimos haber hecho en esta docena extendida de personajes a lo largo de los años, encuentra la catarsis necesaria para que haya valido la pena dedicar religiosamente cada lunes o cada martes a nuestra dosis. Si ese fue nuestro propósito al sentarnos frente a la TV: el final fue PERFECTO. Interesante, ingenioso. Conmovedor.

Por lo demás, un último gesto poco amable, como el que receta el automovilista neurótico a quien se le atraviesa, también para ese anónimo e insufrible programador de AXN, que rellenó las pausas tantos de anuncios promocionales de sus nuevas series, que consiguió que el episodio #17 no cupiera en las dos horas de grabación que le destinaba la guía de Sky.

Por suerte existe internet. Lo demás es anecdótico.

Para El Economista / Arte, ideas y gente el jueves 27 de mayo del 2010

(la nota más leída del día en todo el periódico)

En El Economista online

Anoche, más tarde de lo que es posible incluir en esta columna, terminó Lost. Después de seis temporadas, los náufragos de una isla que bien puede incluirnos a todos nosotros, han encontrado una respuesta (esperamos).

La serie más extraordinariamente delirante de la historia de la televisión ha llegado a su fin, sin que en ningún momento a sus creadores les importara un pepino si llegaste tarde. La mayor incógnita sigue siendo cómo fue posible su existencia.

El mercado televisivo estadounidense con su competencia feroz por ratings, plazos agresivos para obtener resultados publicitarios, cambios caprichosos de horarios, de guionistas, de focus groups para monitorear cómo va la cosa por rangos de edad y si sigue gustando; era el sitio menos propicio para que dos productores fuera de control (Jeffrey Lieber y Damon Lindelof) hicieran de las suyas durante seis años.

Seamos honestos, después del capítulo cinco es imposible entrarle a Lost. Un misterio dentro de un misterio, lleno de tantas incógnitas, variantes temporales, miradas al pasado, miradas al futuro, saltos al pasado y al futuro, y en esta última temporada: una realidad paralela. El equipo de 23 guionistas nunca tuvo problema para repasar todas las variantes que la física cuántica aporta a la ciencia ficción.

La premisa parece simple. Un avión, Oceanic 815, vuelo trasatlántico entre Australia y Los Ángeles, cae en un lugar indeterminado del Océano Pacífico. Hay sobrevivientes, varados en una isla donde suceden cosas bastante extrañas: osos polares, susurros en la selva, fantasmas, un peregrino inmortal, instalaciones de una ¿secta? que realiza experimentos vanguardistas en sociología, psicología y física. ¿Qué más puede pasar? Otra religión, sanación (¿milagros?), otros habitantes obsesionados con mujeres embarazadas y sus bebés. Un campo de juego para dos (¿dioses?) en un juego eterno de muerte y venganza. En una palabra: adictivo.

La primera temporada nos invita a conocer a los náufragos (Jack, John, Kate, Sawyer, Sun, Yin Hurley, Sayid, y un largo etcétera). Cada capítulo avanza la historia presente en la isla misteriosa, mientras nos permite reconstruir el pasado de cada uno de ellos. Por lo menos lo suficiente para apreciar que hay coincidencias en las vidas de todos. Hay algo más que el destino, involucrado en que estén ahí, en que hayan sobrevivido. Nos enamoramos de Hurley. En principio nada es aparente. Cada búsqueda de respuestas nos lleva a docenas de preguntas más. Los espectadores impacientes se olvidan del asunto muy pronto. Para los demás, bueno, basta decir que nuestras actividades de la semana eran pretextos para matar el tiempo hasta el próximo capítulo de Lost.

La segunda temporada, pone a nuestros amigos frente a Los Otros. Analogía de la vida moderna o uso afortunado de la otredad. Aparecen nuevos sobrevivientes: la isla de pronto, se puebla de amenaza, casi. Algunos mueren, otros reinventan sus vidas. Nos enamoramos de Sun. Hay alguien muy malo, Ben Linus (Michael Emerson, fantástico) detrás del bando opuesto, y todos corren peligro de alguna catástrofe cósmica. Los tornillos aflojan. Los ratings bajan.

Para el tercer año, ya no necesitamos saber de dónde vienen nuestros amigos. Sus historias han alcanzado el punto donde toman el vuelo fatídico. El problema ahora, es a dónde van. Un futuro fuera de la isla, donde algo, inexplicable, ha salido horriblemente mal. Nos enamoramos de Locke. Más han muerto, los misterios crecieron. Los fervientes seguidores hacen apuestas, sitios web dedicados a elucubrar (lostpedia.wikia.com por ejemplo), elaborando hipótesis alimentadas por los secretos detrás de una costosa producción en Hawai (¿es el purgatorio? ¿Están todos muertos?). Nada se filtra, excepto la promesa de explicarlo todo en un final que se anuncia desde ahora como un pacto: tres años más.

La cuarta temporada es breve (la huelga de escritores) pero increíblemente intensa. La aparición de una tercera tribu (Los hostiles) y la posibilidad de un rescate se alternan con situaciones extremas. Nuevas facetas en los personajes favoritos. Nos enamoramos de Juliet. La posibilidad de escapar se alterna con un futuro donde algunos intentan volver para recobrar el sentido de sus vidas. ¿Qué pasó? la angustia se cuela en cada final de capítulo con letras flotantes. Al final sólo sabemos que hay dos bandos, los que quieren quedarse y siguen al ex-lisiado cazador John Locke (Terry O’Quinn) y los que quieren partir y siguen al cínico doctor Shepard (Matthew Fox). La isla tiene su propia agenda (¿una variante mística?) ¿Quien demonios es Jacob?.

La quinta temporada es simplemente brillante. Lo más original, atrevido, incomprensiblemente ambicioso: La realidad ha desaparecido. Nuestros héroes saltan aleatoriamente en el tiempo. Nos enamoramos de Sawyer. Algunos huyeron, pero deben regresar (o de hecho han vuelto pero no lo saben). Otros se han quedado, atrapados años atrás. Difícil de seguir más que con asombro: y una pregunta ¿cómo se atreven? ¿No hay alguien en el estudio que les ponga un alto? Qué bueno!

Como el presente alcanzó al futuro y viceversa (es fácil confundirse). La sexta y última temporada no puede sino crear una realidad paralela. Un mundo donde el avión nunca cayó. La isla no existe (¿ajá?) y nuestros héroes, lejos de su influjo malvado, han hecho vidas menos trágicas. En la línea narrativa principal, nuevamente hay dos tribus. Los liderados por algo que dice que se llama Locke (y que sabemos que no es Locke), y los elegidos (que no saben que lo son y qué significa serlo). Nos enamoramos de Desmond. Todos recorriendo la isla buscándose entre sí. La situación es extrema. Y cada capítulo tiene sembradas respuestas, muchas respuestas, a las preguntas más nimias del pasado.

Muchos críticos han vapuleado la última temporada por no aclarar el paisaje. Esperaban una especie de versión didáctica de la serie, donde algún personaje entendiera todo y lo explicara como al final de una novela policiaca, flashbacks y presentaciones de powerpoint incluidas: Nunca iba a suceder.

Las respuestas vienen como parte de la historia (como en la vida), de pronto sabemos quién es Jacob, por qué hay osos polares, qué es el humo negro, de dónde salió Richard (el extraordinario Néstor Carbonell), y un largo etcétera. Tendremos un segundo para pescarlo, o quedarnos con la duda. Nunca fue más inoportuno el teléfono (o bajar la mirada al sándwich).

Otros reseñistas se quejan diciendo que la serie perdió su interés, que la realidad paralela es una tomada de pelo, que los actores sobreactúan, que Lindelof y Lieber fueron demasiado lejos, que ya a nadie le importa y sentiremos alivio en cuanto los últimos minutos del capítulo final sean transmitidos. Siempre hay gente muy equivocada (y envidiosa del éxito ajeno) en este mundo.

Lost ha establecido un hito creativo en la televisión moderna. Coincido plenamente con Stephen King en decir que nunca ha habido nada como Lost. Los fracasos de la televisión por reproducir el fenómeno en los últimos años, hacen pensar que tampoco lo habrá. Hay genialidades que sólo pueden suceder cuando se ponen en una coctelera: dos productores sin miedo, un estudio permisivo, un elenco extraordinario, mucho talento y una isla misteriosa.

Para nuestra fortuna siempre será posible seguir perdidos en la isla: gracias al DVD y al BluRay.

Para El Economista / Arte, ideas y gente el miércoles 26 de mayo del 2010

En El Economista online